TREĆI DIO
UMETNOST U PERIODU ISLAMSKE REPUBLIKE IRANA
POVIJEST
Reza Kan, komandant vojske, u 1921 preuzeo vlast u državnom udaru i imenovala sebe kralj u 1926, nakon vožnje od sela Ahmad Shah Qajar. On zapravo je stavio na vlast zahvaljujući rusko-britanski sporazum i dok ne vjerujući u osnovi u bilo koju religiju, kako bi stekli povjerenje i korist islamskih učenjaka i stanovništva, poštovana u početku vjerskih obreda, običaja i tradicije islamic i sudjelovao u službenom način da se žalosti svečanosti u mjesecu Moharram.
Reza Šah je naporno radila na realizaciji političkih ideala britanske vlade i postala izvršni agent Politike Čemberlena, prvog britanskog ministra. Potonji je tvrdio da je u cilju da dominiraju regije Bliskog i Srednjeg istoka, bilo je potrebno prvo da dominira Irana i za postizanje tog cilja, bilo je potrebno da se oslabi šiitskog religija koja je izgrađena na temeljima Kur'ana i Shia uleme. Sve to se nije moglo postići osim kroz Rezu Šah. To su, u prvom desetljeću svoje vladavine, prvi put pokušao da ograniči utjecaj uleme u društvu i njihov broj, a zatim u 1935 zabranio iranskim ženama da nose hejab i posljednjih godina vladavine zabranio svečanosti i vjerskih događaja. U drugoj polovini kraljevstva, postao prvak teorije rase i pod izgovorom zajedničkih arijevske poreklo dva iranskog i njemačkog naroda, promenio kurs i okrenuo iz Velike Britanije u Njemačku, tehnološki superioran. Ova činjenica je bio jedan od razloga zašto je, nakon završetka Drugog svjetskog rata, u 1942 britanska vlada insistirala na ostavku, i on je poslan u izgnanstvo u gradu Johannesburg u Južnoj Africi, a zatim na Mauricijusu. Uticaj, nepravde i surovo ponašanje Reza Šaha prema onima koji su verovali u islamsku religiju, učinili su narod slave napuštanje zemlje. Posle njega, na vlast je došao Muhamed Reza Pahlavi, najstariji sin Reze Šaha, jednog od sinova mnogih žena. Nije imao snage i sposobnosti svog oca, on je vladao kao apsolutni agent stranaca. Na početku svoje vladavine, s jedne strane, čitava zemlja bila je pogođena političkom nesigurnošću, a s druge strane različite popularne grupe su mogle da potvrdjuju svoja mišljenja i time formiraju različite političke partije. U 1950, grupa poslanika Nacionalnog savjeta i neki uticajni ljudi u zemlji, uključujući univerzitetske i mudar, pa čak i ulema kao ajatolaha Kašani i ajatolaha Taleghani, pridružio oko Dr. Mohammad Mossaddeq i formirao Nacionalni front 'Iran. Kada su stranci bili iskljuceni iz zemlje, oni su nacionalizovali naftnu industriju iu 1951-u oslobodili su nacionalno blago Irana u rukama Velike Britanije. Onda šaha da se vrati na vlast je apelovao na Amerikance, a tokom potpredsednika od Nixon je Mossaddeq premijer uhapšen sa šutem američke vojne statusa i šaha, koji su pobjegli u inostranstvu vratio u zemlju i saradnja CIA i njenu iransku ogranak, SAVAK - tj. policija za sigurnost zemlje - ustanovila je vladu za suzbijanje i eliminaciju protivnika. Odmah je počeo, kao prva tačka svoj program, otvorena borba protiv religije, ulema, nacionalisti i islamisti i 1964 uhapsila ga ajatolah Ruholah Homeini je "Marja'e taklid" ili referentni izvor svih šiita na svetu. Ova epizoda otkrila je veliku popularnu demonstraciju protesta preko Irana na 5-u juna iste godine, u kojoj je više od 10.000 ljudi izgubilo život. Tako je u istoriji Irana došlo do značajnog događaja: rascep velike revolucije. Hapšenje ajatole Homejina i njegovog egzila, prvo u Turskoj, a kasnije iu Iraku, koje je trajalo petnaest godina, podstaklo je seme revolucije. U 1978, gomile vjernih okupljenih u Teheranu okrugu da ispuni molitvu na kraju mjeseca posta gozbe, ustao u velikom demonstracije u centru grada, stvarajući pravu revoluciju. Ayatollah Khomeini, koju su ljudi izabrali kao vodič, usmerio je revoluciju iz inostranstva. Nakon godinu dana demonstracija, borbe i masakra demonstranata, konačno u februaru 1979-a revolucija je trijumfovala. Imam Homeini se vratio u Iran i deset dana nakon povratka vlada je pala, a narod revolucionar i verujući u Boga preuzeli su sudbinu zemlje. Ovaj desetodnevni period nazvan je "Deset dana zore".
Islamske Republike naslijedila zemlju koja tokom 57 godina od Pahlavi kraljevstvo je izgubila svoj identitet u svim političkim pitanjima, kulturne, umjetničke, društvene, vojne i tradicije zemlje, a da ne postane zapadni potpuno, pa čak i zapadnjački, iznijeli u svim njegovim poslovima slijepa i sluga imitacija sa Zapada. Jedini izvor spasenja za zemlju sastojao u velikim borcima ulema i šiitskih, čiji je istina sa anti-religijski aktivnosti Pahlavija, pretrpjela odstupanja, ali vodstvom imama Homeinija doveli zemlju i narod na ravna staza Jafaritske verske škole. Tako je počela potpuna rekonstrukcija zemlje koja je izgledala veoma teško.
UMETNOST U PERIODU ISLAMSKE REPUBLIKE IRANA
Možda još nije vreme za razgovor o pretvaranju umetnosti u Islamskoj Republici Iran ili bar "Umetnost Islamske Republike" ili "Umetnost islamske revolucije". Ali, kao i kod prvog svjetlu zore na kraju tamnoj noći obećanja u vidu jasan dan, ubrzo nakon toga, uz izlazak sunca, on počinje sa svakodnevnim aktivnostima, također u odnosu na umjetnost, sa pojavom mladih umjetnici koji nastoje da stvore, inspirisan vere i islamske misli i bogate iranske kulture Millenary naslijedila, radi definitivno drugačiji od Pahlavi doba, možete možda početi da naprave procjenu i daju pravilnu procjenu situacije umjetnosti u Islamskoj Republici. Na taj način pomaže u pravljenju pravog putanja umetničkog stvaralaštva na sledeću generaciju, uzimajući u obzir tačke slabosti i snage.
Arhitektura i urbanizam
Da nauče umjetnost arhitekture i urbanizma u Islamskoj Republici, moramo još jednom pogledati u Art predrevolucionarnoj situacija u Iranu. Profesor Iraj Etessam, arhitekta i univerzitetski profesor, u članku pod naslovom: "Komparativna studija arhitekture i savremene urbane Irana i Evrope", piše: "Iako je Reza Shah tokom svoje dvadeset godina vladavine ne otišao u inostranstvo, uz prisustvo nekoliko stranih stručnjaka i konsultanata u svim sektorima, administrativne, vojne i ekonomske favorizirao masivni proširenje Europske arhitektonske i urbanističke iskustva u Iranu. Jedan broj iranskih arhitekata i inženjera, našli pravi studija u Europi, posebno u Austriji i Njemačkoj, širenje stilova i principima evropske arhitekture u Iranu. Što se tiče urbanističkog planiranja, postalo je sasvim normalno evropski model rušenja drevnog spomenika i starih tkivo grada, kako bi se omogućilo izgradnju glavnih puteva za kretanje vozila i okomito ulicama gradskog saobraćaja. Uništili su tako ulicama i starim trgovima, ne uzimajući u obzir važnost njihovih arhitektonskih i urbanističkih karakteristika. Pored trgova i u susjednoj ulici, izgrađene su administrativne lokacije kao što su zgrade policije kancelarija, Gradska vijećnica, poštu i telekomunikacije uprava, status arhiva, blago, pravde, kako bi se promijeniti i proširiti organizacionog sistema i administrativna zemlja u poređenju sa periodom u Kadaru. U svakom slučaju, direktan uticaj evropske arhitekture u javnim i stambenim zgradama bio je vrlo jasan. Stile i arhitektonske škole tog perioda mogu se navesti prema sljedećim kategorijama:
1) moderne evropske i nemačke ekspresionističke arhitekture prije 1930-ih godina, koje su stekle veći javni kredibilitet, kao što su željezničke stanice, hoteli, veliki supermarketi, univerziteti, kraljevske palate i ulice;
2) neo-klasične arhitekture Irana uz direktnu upotrebu arhitektonskih i ukrasnih elemenata Achaemenid i Sasanidska perioda, poput palače Bank Melli u Firdusi Street Teheranu, policiji i Arheološki muzej Iran-e Bastan;
3) klasičnom evropskom arhitekturom, uz direktnu upotrebu evropskih arhitektonskih i ornamentalnih elemenata kao što je Telegrafska palata na trgu Piazza Sepah;
4) arhitektura pomešana sa upotrebom klasičnih evropskih elemenata i iranskih ukrasa, kao što su zgrade izgrađene oko trga Hasan Abad u Teheranu;
5) "polkolonijalnu" arhitekturu koristeći lokalne materijale, boju i izgled, kao što su zgrade fabrika koje su generalno izgradili Nemci;
6) arhitekture kao nastavak qajarskog stila, ali sa tendencijom eksternalizacije kao i mnogi stambeni objekti.
U svakom slučaju, u svim gore navedenim stilovima, uticaj i prisustvo evropske arhitekture, materijala i tehnologije izgradnje su vrlo očigledni. Nakon završetka Drugog svjetskog rata, i okupacije Irana od strane savezničkih sila i egzila Reza Shah, uslijedio je period od pada urbanog razvoja i arhitektonske poslovanje u Iranu. Ali, nekoliko godina nakon pristupanja na tron Mohammad Reza Shah, od 1942, građevinski radovi nastavljeni i trajao Islamske revolucionarne nove. Ali ovaj oporavak je, više nego ikada, bio pod neposrednim američkim i evropskim uticajem. Arhitekture u Europi i Americi, više 37 godina, od 1940 1977, prošao kroz razne faze modernizma do vrhunac, nakon čega smo svjedoci da svoje postavke u deceniji koja je uslijedila osamdesetih godina. Zanimljivo je napomenuti da se sve posledice evropske i američke arhitekture i urbanizma u potpunosti odražavaju u našoj zemlji, bez obzira na stvarne potrebe našeg društva. U stvarnosti, promjene se javljaju zbog površnih imitacija u svim oblastima, posebno u arhitekturi i urbanističkom planiranju.
Prethodno smo rekli da su pedesetih godina bili kulminacija modernizma u Evropi. U 1940 u Iranu je osnovan na Fakultetu likovnih umjetnosti direktno iz francuskog Andre Godard, koji je nakon nekoliko godina je napustio istom smjeru inženjera Mohsen Foroughi i francuskog profesora Siroux Debrol i zamijenjeni su Seyhoun i Ghiabi inženjeri, mladi profesori neo diplomci u Francuskoj. Nakon što se odnosi na nastavu arhitekture kao temeljni stup napretka arhitektonskog modernizma u Iranu, da nam ukratko ispitati situaciju i društvene, političke i ekonomske zemlje da vidimo kako i na koji način ga je stvorio plodno tlo za razvoj i napredak arhitektonskog i urbanog modernizma. Trumanova doktrina (ekonomski), a posebno članak 4 iste, Iran postao osnova planiranja i ekonomskog i društvenog napretka, a iranska kompanija je krenula na brzom putu da industrijalizacija i razuzdane rast urbanizma toliko da postanu potrošačko društvo. Arhitekture i urbanizma u ovom trenutku je nastavio sa istim europskim i američkim ritam i pretrpjeli iste promene kako u smislu akademskog obrazovanja materije, kako u pogledu projekata i arhitektonskih i urbanističkih radova. Tendencija modernizma jednostavnosti i klanjajući svoje ciljeve nakon rata, odnosno izgraditi još uštede u vremenu i troškovima, on je utvrdio konačan isključenje ukrasnih elemenata i korištenje građevinskog materijala "loše" (na primjer, samo cigla, željezo i staklo), koji iako nije u osnovi loša stvar, međutim, imao ozbiljne posljedice iranske arhitekture ili pogrešnu razumijevanje modernizma i utilitaristički koncept, što je stvorilo način poznat kao "izgraditi i prodati." Nažalost, ova metoda, unatoč svim poteškoćama, nastavlja se i danas, iz istog razloga se pojavio u društvu, kao naknadna iskustva naših arhitekata nisu i ne mogu ga zamijeniti sa još brži i jeftiniji metod izgradnja objekata.
U ovom periodu važne zgrade, dizajnirane od strane iranskih arhitekata, odražavale su međunarodnu metodu prema evropskim i američkim modelima; ljepota i prijatnost ovih projekata zavisila je od mogućnosti planiranja i implementacije arhitekata. Neki od njih su postali bolji i sa dobrim proporcijama i smatraju se odličnim primerima modernističke arhitekture tog perioda. Među važnim radovima možemo pomenuti i izgradnju bivšeg senata koji je bio zajednički rad Formi i Ghiabija i zgrada izgrađena prema modernim principima međunarodne metode. U dizajniranju Mauzolej Avicenna u Hamedan i Nader Šahin mauzolej u Mashad, na Seihoun inženjer zakoračio preko modernizma internacionalnog stila i obzirom na život i slavu tih likova, odgovarajući metafore koristi u arhitekturi tih spomenika. U svakom slučaju, tokom poslednje decenije ovog perioda, ponavljavajući uobičajene zapadne metode i stilove, pokušali smo da koristimo iranske arhitektonske i urbanističke karakteristike i specifičnosti. Nažalost, diskusije i rasprave o upotrebi tradicionalnog iranskog, koji je trebalo da stvori novi kontekst u arhitekturi, osim nekoliko izuzetnim slučajevima, otvorio je novo poglavlje pod nazivom "Nacionalni Arhitektura" koji je bio lišen značenje i jasan koncept. Kao rezultat, postala je neznatna semi-modernista arhitektura prikrivena ili bolje površno sastavljena od tradicionalnih arhitektonskih elemenata, mnogi primeri koji se mogu videti u Teheranu i drugim gradovima u zemlji. U 1979, islamske revolucije trijumfovao pobjednik i dok je hodao prvim fazama ekonomske promjene, je nametnut rat na Iran već godinama 8 pod uticajem sve programe i sve aktivnosti, uključujući i one urbane i arhitektonske. Prva promena u pogledu arhitekture i urbanističkog planiranja, nakon islamske revolucije, održana je u oblasti obrazovanja i arhitektonske nastave. Komitet kulturne revolucije je izradio novi program za sve škole i institute ove discipline. Ali dalje od pitanja rata, faktori kao što su nedostatak izvora i naučnog materijala u Perzijski jezik tekstove i razvijen da zadovolje ciljevi postavljeni u programu i nedostatak nastavnika sa znanjem i vještinama potrebnim za naučiti i da razumiju arhitekture i islamske kulture, izazvane studente da se okrenu jedini pouzdani izvor, naime časopise i evropske i američke knjige. Kada se kaže da je islamska revolucija revolucija vrijednosti, iu vrijeme kada arhitektura i urbanističko planiranje teže koristiti lokalne vrijednosti i kulturu širom svijeta, slepa i površna imitacija je više nego ikad nerazumna. iz inostranstva. Arhitektura Islamske Republike kako bi se razonoditi za potrebe današnjeg industrijskog društva, ali i da pronađu nove kriterije koje imaju korijene u iranski-islamske kulture i odmaraju na novim tehnologijama i materijalima, zahtijeva potpunu i promišljen napor u kojem imitacije strane pojavljivanja nemaju manji prostor. S druge strane, potrebna je precizna kontrola, posmatranje kriterijuma i nadležna institucija ili organizacija sa nacionalnom odgovornošću.
Figurativna umetnost
Slikarstvo
Slika ovog perioda, odnosno osnivanje Islamske Republike u do 1979 1999, treba biti podijeljen na dva perioda: prvi od početka do kraja rata nametnut, a drugi do kraja rata pa nadalje. U prvom subperiodu primećeni su različiti trendovi:
- grupa umjetnika, malo obdarena obilježjima islamske revolucije, nastavila je slikati istim uobičajenim američkim i evropskim stilovima, odnosno njihov je slika bez određene forme i sadržaja, svojevrsna kombinacija linija, površina i boja koji su slikaru ugodni, a koje ti slikari sami definiraju kao internacionalno slikarstvo
- druga grupa koju čine slikari koji su već pronašli i učvrstili svoj vlastiti stil. Među njih možemo ubrojiti slikare kao što su Javad Hamidi, Ahmad Esfandiari i Parviz Kalantari
- treću grupu čine mladi slikari koji žele i trude se da rade u korist Revolucije i da stvaraju dela za njen nastavak. Ovi slikari nisu svjesni ili slabo poznaju svoju umjetničku prtljagu (tj. Svoj milenijski umjetnički identitet) i obrazovani su u zapadnjačkom stilu. Pokušavaju slikati religiozne ili revolucionarne i nametnute ratne teme, ali njihov praktični stil je stil "socijalističkog realizma" iz prve dvije decenije nakon završetka Drugog svjetskog rata. Vrijedno je spomenuti da je ova grupa osnovana s tim imenom u Rusiji i da ju je želio Staljin. Kratko vrijeme većina evropskih komunističkih umjetnika slijedila ga je, ali kasnije, u Francuskoj, promijenio je ime u "Slikari svjedoci svog vremena" i nastavio svoje aktivnosti sve do četrdesetih godina prošlog vijeka, raspuštajući se ubrzo nakon toga. U Iranu su sljedbenici ovog stila aktivni u udruženju nazvanom „Howze-ye honari“ („umjetnički krug“). Iako vjeruju u svoj lični identitet, slijede evropske političke modele i uživaju punu podršku vlade i političkih vlasti
- četvrta skupina, traži način na koji se ne oponašaju strani modeli i ne prevladavaju politički aspekti, već način na koji nastaju djela koja imaju korijene u iransko-islamskoj kulturi i koja izražavaju iranske osjećaje i estetiku . Ova grupa, koja je u manjini, ima malo umjetničkih manifestacija.
U prvoj dekadi nakon izrečene rata, prva grupa ili imitatora zapadnog slikarstva, ili kako se predstaviti, u "internacionalisti", pokušao je da iranizzare svoje radove s malim promjenama, inspiriran drevnim simbolima. Ulaskom na besplatni Azad Eslami univerzitet, oni su se obavezali da podučavaju svoje metode rada. Druga grupa, slikari Revolucije, počeli su da predaju svoje mišljenje na Univerzitetu umetnosti i na Univerzitetu Šahid. U praksi, oni su pokrenuli neku vrstu slika koja ima korene kako u evropskoj umetnosti, tako iu islamskoj kulturi i iz tog razloga ima tendenciozni izgled. Treća grupa nije prošla bilo kakve promjene. Konačno, četvrta grupa je više učestvovala u nastavi umjetnosti umjesto u umetničkoj produkciji, jer takvi radovi, čak iako su bili iranski i autentični, nisu mogli uživati u podršci i favorizaciji vladinih umjetničkih menadžera.
U međuvremenu, broj diplomiranih studenata iz različitih disciplina slikarstva raste iz dana u dan, što je dovelo do povećanja broja slikarskih radionica i organizacije mnogih kolektivnih izložbi. Nažalost, međutim, ove izložbe su organizovane u glavnom gradu zemlje, odnosno u Teheranu. Među ovim izložbama mogu se spominjati i bijenale slikarstva i godišnje koje se zovu "Manifestazioni dei Sentimenti".
U 1986 je predstavljen, od autora ove knjige, zamjenik ministra Ministarstva kulture i islamske upute umjetnosti, nacrt bijenale izložbe kako bi namamili i ohrabriti mlade ljude da stvaraju djela umetnost u raznim granama vizuelnih umetnosti kao što su slikarstvo, grafika, strip, crtanje, skulptura, freska, jednostavni i emajlirani terakotski rad. Nadležna kancelarija je postepeno započela organizovanje dvogodišnjih izložbi u svakoj od umetničkih disciplina tako što je omogućila neophodna finansijska sredstva. Neke od ovih bienniala, nakon nekoliko godina, postale su međunarodne izložbe, poput bienala satira i karikature, stripova i fotografije (koja je na početku bila godišnja) i bienale grafike. Bienniale slikanja, grafike i freskova su poželjnije prihvatili javnost, posebno mladi, u poređenju sa drugim umetnostima. Biennialsko slikarstvo se organizuje svake dve godine, zimi, grafika u proljeće, freska u ljeto, fotografija u jesen i projekcija terakota na proleće. Vlada Islamske Republike Iran, u cilju podsticanja mladih i kreativnih umjetnika, nagrađuje prvih deset odabranih od strane žirija sastavljenog od poznatih umjetnika, sa deset zlatnih medalja.
S obzirom na velike aktivnosti mladih u oblasti slikarstva, pored bijenalu smo organizuje "godišnja izložba povodom Dana žena, koji se obilježava godišnjicu rođenja islama poštovanog Lady Fatima Zahra (mir neka je na ona), u kojoj su izložena slikovna dela žena i devojaka, pod nazivom "Manifestacija osjećaja". I ponovo povodom "Deset dana Dawn", na godišnjicu pobjede Islamske revolucije, organizira godišnji izložbu slika u Teheranu, u glavnim gradovima regija i drugim velikim gradovima; Štaviše, povodom nekih istorijskih događaja često se organizuju izložbe slika u kojima se ponekad radovi koji se prikazuju prodaju u korist nekih potrebnih grupa ili instituta. Među njima možemo pomenuti izložbe pro-Bosnia Herzgovina, pro žrtve zemljotresa ili u podršci različitim neizlečivim bolestima. Gradske vijećnice u Teheranu instituta ima i neke Domu kulture u različitim dijelovima grada i više od 20 slikarstvo radionice za podsticanje umjetnicima za obavljanje raznih nastavnih predmeta u umjetnosti i da organizuje individualne i / ili zajedničkih izložbi. Jedan od međunarodnih izložbi slika je Haram-e Amn odnosno izloženost "The Sacred sigurno mjesto", koji je organizovan povodom masakra iranskih hodočasnika u danima hodočašća u Meku, kojoj je prisustvovalo umjetnika iz cijelog svijeta , iz Latinske Amerike u Afriku, iz Kine u Australiju i iz drugih zemalja svijeta.
Jedna od aktivnosti Ministarstva kulture i islamske Guidance je organizirati godišnji regionalni festival mladih u disciplinama crtanje, slikanje i drugih vizualnih umjetnosti u četiri prestonice regije uz učešće nastavnika i mladih umjetnika, na kraju su nagrađeni najbolji radovi izabrani u svakoj umetničkoj disciplini. Organizovana je još jedna međunarodna izložba, za koju se nadamo da će se nastaviti sa dvogodišnjim ili trogodišnjim rokom i predstavlja međunarodnu izložbu kaligrafije islamskog svijeta. Ova izložba je organizovana po prvi put u 1998-u, a učestvovali su i umetnici mnogih islamskih zemalja.
Minijatura
Ova umjetnost koja greškom je predstavljen sa stranim izraz "malom", je originalno i autentično iranski umjetnosti, koja je nakon slikar Reza Abbasi, u posljednjih nekoliko godina perioda Safavidskih, ona pretrpjela pad kvalitete zbog svjetline i širenje zapadnog imitacionog slikarstva grupe umetnika koji su putovali u inostranstvo (poput Mohameda Zamana). U Qajar periodu, nekoliko umjetnika pobrinuo ove vrste slikarstva i većina njih je živjela u gradovima daleko od glavnog grada, kao što su Isfahan i Shiraz, gdje se sastao sa običaja, tradicije i kulture iz prošlosti i naučio ove umetnosti upravo studenata. U periodu Pahlavi, za nekoliko godina, grupa umjetnika predavao ove umetnosti u školi koju je osnovao Hossein Behzad Tarherzadeh-ey, među njima je bilo i takvih majstora kao Bahadori, u dizajnu tepiha, Hadi Tajvidi, slikara minijaturista i neke druge osoba koja se brinula o tome do kraja života i pokušala je da ga podučava čak iu svojim domovima. Među učenicima ove grupe možemo spomenuti imena Mahmuda Farshchiana, Houshanga Jezi Zadeha, Abu Ate, Motija i Mohameda Tajvidija. Ali Reza Shah, nakon povratka Kamal ol-Molk iz inostranstva i osnivanje srednje škole Kamal ol-Molk, on je napustio školu nacionalne umjetnosti Taherzadeh-ey Behzad, zabranjuju sve svoje aktivnosti. Za vrijeme vladavine prvog Pahlavi samo pokušava da nauči veoma nizak nivo, minimalna načela ovih umjetnosti u srednjim školama umjetnosti i tehnike i da se spriječi njihov krajnji propast. Nakon Islamske revolucije, revolucije Odbora za kulturu uveo univerziteta disciplina pod nazivom "Manufacturing Industries" ili zanata, u cilju očuvanja nacionalne i lokalne umjetnosti, u kojem su stavili na raspolaganje studenata detagliate znanja o različitim umjetnosti pada u zaborav, kao što je kilim tkanje, kvačkanje, itd. Slikanje, pozlaćivanje i minijature su takođe bili dio zanatstva i njihova nastava započela je čak i ako nije bila vrlo detaljna. U prvoj dekadi nakon pobjede Islamske revolucije, grupa nastavnika i umjetnika vjeruju u vrijednosti i principe autentične iransko-islamske umjetnosti (uključujući i autor ove knjige) pokušali predstaviti sliku nastave na fakultetima minijaturni i drugih islamskih umjetnosti kao predmet akademske nastave, ali ovaj zahtjev nije prihvaćen od strane odjela za planiranje Ministarstva kulture i visokog obrazovanja. Dakle, ova grupa se obavezala da će privući i ohrabriti mlade ljude, a indirektno kroz objavljivanje članaka i govora na različitim lokacijama, koji je pomogao u organizaciji prvog bijenala minijaturnih slika u ljeto 1994 i niz konferencija o ovom argument. Ova izložba je privukla mnogo mladih u ovu umetnost, toliko da se broj učesnika u drugom bienalu gotovo udvostručio. Ovo je dovelo do umetničkih fakulteta kao što su Šahidski univerzitet i Yazd univerzitet da uključe četiri minijaturne jedinice u svoje akademske nastavne programe. Osim toga, besplatni kursevi predavanja o umetnosti su se odvijali od strane nekoliko majstora koji su još živi. Sa objavljivanjem postupka drugog bijenale minijaturnih slika ministar kulture i islamske upute i Udruženja likovnih umjetnosti, kao i objavljivanje nekoliko članaka o kvartalnom umjetnost časopis, čak i umjetnici koji pripadaju četvrta grupa se pobrinula za istraživanje principa ove umetnosti i prevođenje tekstova orijentisanih od strane orijentalista i njihovo objavljivanje. Uz objavljivanje knjige "Vizija umjetnosti islamske revolucije" od kuće edittrice Oruj Poželjno je da u ne tako dalekoj budućnosti ćemo vidjeti oživljavanje iranske islamske umjetnosti koja je dostojna Islamske Republike.
Grafika
U klasifikaciji umetnosti, ova umetnost se može smatrati grana crteža i farbanja, koja se primjenjuje upotrebom tačaka, linija, površina i boja. Koristi se za oglašavanje u industrijskom društvu; Drugim rečima, ona je u službi potrošnje društva putem jasnih i eksplicitnih poruka. Grafički radnici, više od slikara, promovisali su grupne inicijative i događaje. Prvi i drugi bijenale ove umetnosti je u organizaciji Udruženja grafičkih umjetnika u suradnji sa Zavodom za publikacije organizacije Radio televizije Islamske Republike Iran (IRIB), Soroush, sjedište Muzeja savremene umetnosti. I treći bijenale na, Centar Visual Arts Ministarstva kulture i islamske Vodič je preuzela odgovornost za organizaciju, čineći korištenje finansijskih subvencija vlade. Odjeljak koji se generalno predstavlja na ovim izložbama su: oglašavanje na zidu ili poster; znak; piktogram; paginaciju; ilustracije knjiga i drugih crteža ove vrste koji su u službi proizvodnje i potrošnje današnjeg društva.
Grafički likovne sekcije, ili satira - tradicionalno definiran karikatura u Iranu - je prvi put predstavljen na bijenalu grafički i kasnije u samostalnu bijenale karikature, koji je odmah preuzeo na međunarodni karakter. Posle toga, bienale grafike i godišnje ilustracije dečijih knjiga organizovane su na međunarodnom nivou.
Za ostale grane grafike ili fotografije, prvo organizovala je godišnji događaj, ali nemogućnost da se predstave kvalitetne fotografije i kreativni, vodio zadužen da organizira svake dvije godine nakon svog prvog bijenala, on je organizovana na međunarodnom nivou. Izložba crteža i ilustracija dječjih knjiga se održava svake godine na nacionalnom nivou, a zatim kako bi se obogatili kvalitativno je organizirana na međunarodnom planu. Internacionalizacija izložbe bio veoma koristan za mlađe generacije, kao što su priliku da se upoznaju o evoluciji i napredak ove umjetnosti u drugim dijelovima svijeta, ali je imala (i još uvijek ima), pa čak i neprijatne aspekte koji su među druga neizbežna, uključujući činjenicu da iranski umetnik bude aktivan širom sveta, napušta svoj umetnički identitet i prati međunarodnu umjetnost, naročito zapadnu. Ovo se odnosi i na slikarstvo.
Druge umetnosti
Među ostalim bienalnim izložbama postoji i keramika. Ova izložba, u kojoj se nalaze mnoga dela mlade generacije, organizovana je mnogo kasnije od drugih bienniala. Treba zapamtiti da je i trijumala skulptura organizovana, rođena nakon bienala keramike. Jedna od umetničkih manifestacija Islamske Republike Iran je godišnja izložba zanata u organizaciji Instituta za proizvodnu industriju u zavisnosti od Ministarstva industrije. Prve tri izložbe su organizovane u gradu Isfahan, Shiraz i Tabriz, tako da je svake godine jedna od glavnih gradova regiona.
Godišnja izložba perzijskog tepiha, inicijative Organizacije industrije, zavisno od homonimnog ministarstva, organizuje se svake godine, prvo u jednoj od regionalnih prestonica i odmah nakon toga pređe u Teheran. Ciljevi organizovanja godišnje zanatske izložbe su privlačenje i podsticanje lokalnih i nacionalnih umjetničkih aktivista i zanatlija da održe svoju umjetnost u životu i nastavi da ga razvijaju. U stvari, može se tvrditi da je u Islamskoj Republici Iran započeo neka vrsta ponovnog rođenja lokalnih umjetnosti ili boljeg izrade, i nadamo se da ćemo vidjeti njegove plodonosne rezultate. Među ovim umetnostima, umjetnost tepiha i tkanine, umjetnost od drveta uključujući i različite umetničke radove, umjetnost rada u metalu poput srebra, s srebrnim nitima, graviranja na Metali, umetnost rada sa intarziranim i ne-majoličkim pločicama su aktivnija. Ali, nažalost, troškovi stvaranja ovih umetničkih dela su veoma visoki i zbog toga nemaju dostojne povratne informacije o tržištu.
Pokušaćemo da pružimo više objašnjenja o ovim umetnostima u delu "Tradicionalne umetnosti".
Pozorište i bioskop
Pozorište
Nakon pobjede Islamske revolucije, oni su postali veoma ozbiljni napori u emisiji ove umjetnosti za transformaciju zapadne i zapadnjački intelektualci ravnodušnim prije revolucije period u umjetnosti inspirisan Iranska revolucija kulture. Sasvim je sigurno da je svaki društvene promjene, posebno kulturne i političke revolucije, imaju kulturu, književnost i umjetnost specifična samostalno ili barem ne bi trebalo osigurati, kao što je to u prirodi svake revolucije, negacija prethodnog sistema vrijednosti temelj i stabilizacija novih.
Islamska revolucija stvorila proboj neosporan i važan umjetnost emisije koja bi se mogla ukratko opisati na sljedeći način: negativna skripte su isključene kao rezultat industrijskog života i prividne zapadne udobnost, koji su često imali razočaranje i bijeda biti ljudima u doba industrije, a samo na umetničkim fakultetima održane su predstave za studiranje i istraživanje studenata ove discipline. U halama Public Theatre su dovedeni u sceni scenarija koji u cjelini je kritizirao prethodnu monarhije i objekata uvezeni iz Europe i predstavila život revolucionarne ljudi da pokaže svoju prirodno pravo na revoluciju. Naglasili su pozitivne i dinamične aspekte života, naglašavajući borbu protiv ugnjetavanja koja je bila slogan revolucije u svim post-revolucionarnim scenama. Važni koraci su takođe u sebi, a na oživljavanje emisije i iranske umjetnosti, lokalne i popularna, a to jasno pokazuje nastojanje da se nađe izlaz iz mrtvih kraja zapadne zabave.
Organizacija festivala emisije od prve godine nakon revolucije, važnost s obzirom na emisije i skripte napisao Iranci, posebno mladi, prisustvo i aktivno učešće iranskih umjetnika na koncert festivala, inicijative i Evropska umjetničke događaje s prekrasnim izvedbama predstave žalosti za imama svetaca i sa lutkarsku predstavu, sve pomogao da se otvori put za stvaranje umjetnosti emisije potpuno iranskog; odnos iranskog umjetnika sa velikim pozorišnim struje u svijetu, zajedno sa obilježavanju Svjetskog dana emisije slavi svake godine u Iranu, i drugi pozitivni koraci poduzeti u kratkom roku nakon pobjede revolucije. Jedna od inicijativa preduzetih istaći je formiranje "centar" Performing Arts u Ministarstvu kulture i islamske upute koja je opremljena sredstvima i prilično dobro dostupnost, i formiranje udruženja u zabavnoj glavnim gradovima regija što je podstaklo učešće i aktivno prisustvo ljudi i umetnika u oblasti izložbe zemlje. Ipak, ima mnogo nedostataka, pa čak i danas se primećuje da su zapadni stilovi i tehnologije i pozorišni scenariji inspirisani evropskim. Uzrok toga se može tražiti u prevodu zapadnih radova u naredne godine nakon islamske revolucije. Nastavnici koji podučavaju umjetnost emisije na fakultetima umjetnosti, čiji broj raste, obično su postigli svoje studije u inostranstvu i kao rezultat pretražuju u zapadnoj kulturi principima koje smatraju neophodnim za predstavu. Ovaj problem će se riješiti samo kada se učenje povjeri nastavnicima i nastavnicima koji su obrazovani i upućeni Revolucijom.
Bioskop
Bioskop, čija glavna priroda se sastoji u upoznavanju gledalaca sa epizodama i događajima kroz pokretne slike, u devetnaestom vijeku širom svijeta zamijenjen je pozorištu. U Iranu nakon revolucije, iz različitih razloga ova umetnost je bila uspešnija i dočekala sve više entuzijastičnih gledalaca, posebno među mladom generacijom koja uvijek traži avanturu i novinu. Post-revolucionarni bioskop klasifikovan je u pet glavnih grupa:
a) kino za djecu i mladež: ovaj tip filma, koji je prije Islamske revolucije bio lišen značenja i sadržaja, Islamska Republika je umjesto toga krenuo na brz napredak, kako u sadržaju i tehnologiji. Neki mladih režisera, muškaraca i žena, proizveli su filmovi za djecu, čiji su razne teme i sadržaja, napravio ih je važno mondiale.Tra čak i na ovom nivou možemo navesti film "Mala ptica sreće" u režiji Puran Derakhshandeh i film "Gde je kuća prijatelja", poznati iranski reditelj Abas Kiarostami. Kino za decu i adolescente podeljeno je u različite grupe kao što su: psihološki i obrazovni bioskop; komedija i zabava; bajka i priča-kinematografija; kino adolescenta revolucije. Prve tri grupe navedene gore su bile uspešnije, posebno među djecom. Čak su i kratki filmovi o pitanjima i problemima svijeta djece su postigli neki uspjeh, ali nažalost film tinejdžera i revolucije su na jedan aspekt propagande i parole koje potkopavaju kvalitetu i realističniji izgled
b) romance film: ova vrsta filma je podijeljen na nekoliko pod-skupine: film kao nastavak pre-revolucije, čiji filmovi se proizvode uz male promjene u suprotnosti sa vrijednostima i principima revolucije i Islamske Republike . Ovi filmovi promovišu zapadnu kulturu i civilizaciju predstavljene u Iranskoj odjeći. Ponavljane i imitirane scene iz zapadnih filmova obilaze u njima. Ovi filmovi su uglavnom proizvodi direktori koji su završili studij na Zapadu i pokazati mnogo zavisnost evropskih i američke kinematografije. Čak i ako njihov broj nije visok, ali njihova proizvodnja nije čak ni mala! Druga vrsta fiktivnih kino je kino sa novom vizijom, on proučava i istražuje živote ljudi. Ovi filmovi, iako predstavljaju fer raznovrsnost, vrlo su slični jedni drugima na parceli. Je scenarije za takve filmove su uglavnom pisane na teme već poznat kao krijumčarenje, razočaran i frustriran ljubavi, obitelji i razdvajanje između muža i žene i patnje djece i incidenata koji se dešavaju u malim gradovima i selima. Važno je napomenuti da se neki filmovi ove vrste proizvode zahvaljujući etičkim i naučnim studijama
c) revolucionarni kino i rat osim nekih filmova nastalih po uzoru na američki ratni filmovi, koji su zapravo vrsta romantike filmova iz perioda pre revolucije, ova vrsta filma uključuje najbogatiji, najviše obrazovne i čak najtraženiji iranski filmovi post-revolucionarnog perioda. S jedne strane, veliki iranske revolucije protiv monarhije i ostalih osam godina odbrane od bez presedana rata i setovi, kao i legende koji pamte bitke za Arteserse i Shapur protiv rimskih careva su tako obogatili i ojačala maštu da se sećanje na malu epizodu pretvara u uzbudljivu epsku priču, posebno kada su zasnovane na opipljivoj i istinskoj istini. Ime i slavu iranske kinematografije je premašio granice zahvaljujući ovoj vrsti kinematografije i konkurencija između ovog žanra i autorski film u zemlji, navela je potonji za prekvalifikaciju i za promociju i podigne njihov kvalitet
d) istorijski film: ovu vrstu filma uključuje filmove o raznim temama iz istorije. Ove vrste, filmovi proizvedeni su malo i najbolji su radovi pokojnog režisera Ali Hatami koji su ostvarili značajan uspjeh s filmom Kamal OL-Molk (tokom trajanja poznate iranski umjetnik Mohammad Ghaffari nadimak Kamal ol-Molk). Skup dizajneri Iranci nisu navikli da poštuju i čuvaju autentičnost povijesnih događaja i miješa u zadovoljstvo u istorijskim događajima. To je potkopao i pored dobre glume i odličan pravac, vrijednost istorijskog iranskim filmovima, declassificandoli na normalni nivo roman
e) TV serije: TV serije ili bolje TV serije su još jedna vrsta kinematografskih dela koja su postala široko rasprostranjena poslednjih godina. Tehnološki napredak televizijske slike i sposobnost da se kreću projekcije filmova iz velike ekrane pozorišta malom ekranu televizora u domovima ljudi širom zemlje, omogućio je, pored prijenos filmova na televiziji, u priprema i produkcija televizijskih serija ili televizijskih serija koje svake nedelje stavljaju brojne gledaoce ispred televizora. Ovaj sistem, koji je uveo zapadnjačka kultura, vrlo lako je uspio da zauzme važno mesto u životima ljudi. Na žalost, ova vrsta lanca filmovima i serijama, često se bave pitanjima u kojima je direktor može, na neki način, dodajte više epizoda i povećati broj akcija koje se prenose. Značajan primjer je serijski Hezar Dastana, u produkciji Ali Hatami, u kojem se ponavljaju scene su mnogo manje od ostalih. Imitacija i kloniranja, odnosno proizvodnja vrlo slične serijski, koji postoji između direktora i scenografi i olakšava proizvodnju, nije pogodno za proizvodnju kvalitetnog Telefilm
Tradicionalna umetnost
Ovaj izraz odnosi se na umetnička dela koja imaju svoje korene u umetničkim tradicijama prošlosti i u izvesnom smislu predstavljaju njihov logičan nastavak. Neki pisci i stručnjaci takođe prezentuju ove umetnosti nazivom zanatstva.
Raspon tradicionalnih umetnosti je veoma širok i u svakoj oblasti i regionu, u odnosu na geografski i ekonomski položaj mjesta, neke od ovih umjetnosti su očuvane. Najveći broj njih su potrošačke umetnosti, odnosno one u kojima se proizvedeni radovi koriste u svakodnevnom životu. Umetnost, ukorenjena u bogatu umetničku kulturu prošlosti, sve je rasprostranjena u gradovima koji su postali poznati kao kulturni i umetnički centar zemlje koji su nekada bili politički i ekonomski kapital Irana. Najaktivniji su gradovi Isfahan, Širaz i Tabriz.
Umetnost drveta
To su umjetnosti koje se temelje na različitim metodama rada na drvetu, poput umetka, fuge, gravure, itd., Svaka sa svojim načinom rada. Zajednički faktor između inlay-a i zgloba je dizajn, podrazumevan radovima Safavidskog perioda i ako je došlo do promjena, radovi se uvek izvode u skladu s principima Safavid stila. Što se tiče umetnosti moarrakarija, to je preklapanje drveta, rad se tako nastavlja sa majoličkim pločicama. Prije nego što to crtež na papiru, a zatim različite dijelove crteža se smanjiti na tankom drva ili na tip drvenih ploča, rekao je tri sloja, a zatim se rez komadi su u prilogu prema projektu na drvenu pločicu, i nakon što je polirana površina koje su obuhvaćene različite komade drveta, prelazi preko sa bezbojan ili transparentni boji cakline. Da bismo imali višebojni dizajn obično koristimo različite vrste drveta različitih boja, na primjer za žutu boju koristimo narandžasto drvo, za braon orah, za bijele boje drvo topole ili ravno drvo , za crveno drvo betelove matice, a za crnu boju koristi se drvenasto drvo. Trenutno se, pored drveta, koriste i drugi materijali kao što su obojeni metali. U umetnosti monabbatkari ili graviranje, prije nego što pratiti dizajn na komad punog i punog drveta, potiče obično od ebanovine ili orahcic, onda gravirati, kopanje negativne dijelova i na kraju rada crtež se manifestuje u olakšanju. Monabat ima dugu istoriju u iranskoj umetnosti koja datira iz predislamskih vremena. Ali, u pogledu moarraq-a, ili međusobno povezivanje drveta, tačno poreklo i istorija nisu poznati. Druga drva, koja je postala važna i široko rasprostranjena, sastoji se od gereh chini ili nell'annodatura. U ovoj vrsti posla prije nego što priprema dizajn, koji je uglavnom geometrijski, na listu papira, a zatim pozitivne dijelove crteža, nakon što su skrojeni od drveta, su vezani međusobno, a zatim negativne prostori su ostala prazna ili su popunjena sa komadima obojenog stakla. Objekti pripremljeni uz ovu vrstu obrade, koji su geometrijski unakrsno povezani, uglavnom se postavljaju u prozore, sa dvostrukom funkcijom: da prodru u vazduh i svetlost i spriječavaju pogled spolja. Ovi radovi se i dalje izvode u malim gradovima, gdje su zgrade izgrađene prema inertnim arhitektonskim i ukrasnim stilovima. Umjetnost khatamkari ili inlay je uglavnom rasprostranjena u gradovima Isfahan i Shiraz, ali se najbolja djela ove umjetnosti proizvode u Shirazu. Na način rada, može se opisati na sljedeći način: prvo se smanjiti letvice imaju trouglastog presjeka, kvadratnog ili poligonalnog, a zatim stavite jedan pored drugog u dužini pravcu i vezuju jedni drugima da se stvori presjeka oblika geometrijski veći i potpuniji poput zvezda ili multilateralnog oblika. Posle toga se presecaju na tanke komade (gotovo jedan / hiljaditi metar) i drže se na drvenu ploču kako bi stvorili geometrijski uzorak. Konačno je poliran ulje. Takođe u ovom radu, pored obojenih šuma, koriste se i drugi materijali kao što su slonova kost, kobila ili krava i metali kao što su bakar i mesing.
Je nazokari odnosno tanka drva rad je umjetnost u kojoj radite s vrlo tanke listove od drva, u koji je prije listova se smanjiti prema projektu pripremljen ranije, onda rez komadi su vezani jedni za druge na sličan način obrada sa ukrašenim majoličkim pločicama. Najbolji radovi ove umetnosti proizvode se u zapadnom Iranu, naročito u Sanandaju.
Obrada metala
Ove umetnosti uključuju gravuru, malilehkari ili zlatni ili srebrni filigranski vez, dekoraciju metalne dragulje koje se takođe mogu nazvati uložak metala.
Graviranje na metalima se provodi s različitim metodama i tehnikama, koji je trenutno najčešći su: rez ili tradicionalnog metala na kucanje što se radi kako bi viri željeni dizajn ili izabrali da se ugraviran na objektu. U ovoj metodi, prije nego što je obložen unutrašnjeg metalni predmet na kojem želite da ugravirati dizajn s debelim slojem katrana ili voska, onda pratiti crtež olovkom na vanjskoj strani objekta, a zatim s dlijetom i čekić prebija negativne dijelove dizajna koji prodiru, na suprotnoj strani, u katran ili vosak, ostavljajući željeni dizajn na objektu. Zatim, kroz zagrijavanje predmeta, katran ili vosak koji ih tlači razdvoji se i konačno ono što ostaje ukloniti upotrebom hemijskog rastvora. Ova metoda se izvodi na Isfahanu na bakru i u Shirazu na srebru.
Kopanje ili metalni podnesaka: u ovoj metodi, koji obično se provodi na metale kao što su bakar, srebro, mesinga i čelika, nakon polirane površine objekta, tu se nanosi crtež i onda se iskopiraju pozitivni dijelovi dizajna, ostavljajući negativne dijelove dizajna u reljefu. Ova metoda je više rasprostranjena u Isfahanu, gde postoji vječna tradicija i postoji mnogo stručnih umjetnika.
Metalne podloge: ova metoda se obično vrši na predmetima od debelih metala, obično srebra. Proizvodni proces je kako slijedi: nakon iscrtavanje objekta crtanje negativne dijelove crteža su iskopani i uklonjeni. Debljina dijelova koji kopaju varira u zavisnosti od obima projekcije koje želite dati pozitivne dijelove crteža. Kao što se može vidjeti, razlika između ove metode i prethodne naime podnošenje, sastoji se u činjenici da je u metoda pomaka, oni kopaju negativne dijelove crteža i u različitim veličinama (po meri željenog projekcija koja čak može promijeniti u različitim dijelovima isti crtež), dok u načinu podnesku, pozitivni dijelovi dizajn je Limano u jednakoj mjeri. Ova metoda bakropis je vrlo sličan rez na drva, ali u ovom finoće i preciznost su znatno veći nego u drvnoj tkanine omogućava umjetnik da ne utječu na detalje dizajna sa preciznošću i često prisiljeni da zanemarivanja dok rad na metal utječe na umjetnika više slobode s detaljima dizajna i iz tog razloga radova metala se proizvode s puno raznolikosti.
Dekoracija sa dragulja: u ovoj metodi, koja je kasnije dostigla svoj maksimum sjaj u umetnosti Achaemenids i Sasanida i dalje u vrijeme Safavida i trenutno je u fazi oporavka, prije nego što pratiti uzorak na metalnu površinu objekta , a zatim iskopati pozitivne dijelove crteža, a zatim nameće u trake i brazdi drugi metal koji je pretučen na celom prostoru žljebova i na kraju se zagrijava u pećnici kako bi se potpuno priložiti između njih metalni majka i ukrašen metal. U doba Safavidska metal majka je sačinjena od željeza ili bakra i iskop je ispunjen zlatom i srebrom, a tada Achaemenid metal majka i da uređeni su redom zlata i bakra ili obrnuto. Trenutno se koristi bakar i mesing, inače umetnički rad se proizvodi po narudžbi kupca sa drugim dragocenim metalima. Ponekad je metalni predmet ukrašen dragim kamenjem ili iskopani žlebovi su ispunjeni bojom stakla. Kulminacija umetničke dekoracije dragocenim kamenjem je postignuta tokom sassanidske ere. Danas, s obzirom na previsoke cijene dragocenih kamenja, ovakve vrste radova vrše se samo po narudžbi kupca.
Metalni raseljavanje: postoji još jedan raseljavanje način gotovo sličan rez na metal, ali bez upotrebe katrana ili voskom. U ovoj metodi objekat se proizvodi od metala sa relativno visokim debljine, a zatim da je bolje nego sa dlijetom o negativnim dijelovima prethodno pratiti crtež na metalnom pomeranjem masu pozitivnih dijelova iste da ih vire. U ovoj metodi stoga ne iskoriste sve od metala, i za razliku od metoda bakropis, gdje je pozitivan uzorak na površini objekta i negativan na suprotnoj strani, evo površinu je pozitivan i suprotna strana je projektovanje i glatko i bez ikakve projekcije i / ili dubine. U ovoj metodi se uglavnom koriste meke metale kao što su bakar, ali s obzirom na poteškoće i visoke preciznosti je potrebno za pokretanje za pokretanje posla, nekoliko umjetnika uključenih u ove umjetnosti.
Zavarivanje: to je još jedan način rada sa metalom, u kojem se različiti delovi izabranog dizajna pripremaju odvojeno od metala, a zatim se zavaruju zajedno. Ova metoda je u Iranu uobičajena više od tri hiljade godina i korišćena je u manastićnoj iranskoj umetnosti.
Tkanje
Ova umetnost ima drevnu istoriju u iranskoj civilizaciji. Iako datum i mjesto pronalaska ove umetnosti nisu poznati, sasvim je sigurno da je pre nekih 6000 godina, u područjima planine Zagros, zapadno od Irana, vrsta tkanja bila široko rasprostranjena. patosnice i prije oko tri hiljade godina, Iranci su pokrivali zemlju svojih domova sa vrstama tepiha za laka. Različiti tipovi ove umetnosti, obično sa ciljem da se obezbede potrebe ljudi, praktikovali su tokom različitih perioda i perioda, au nekim slučajevima i evolucije. Među njima možemo pomenuti umjetnost tkanja tepiha, Kilima, Jajima, Palasa, Zilua, Namada itd.
Ostale vrste tkanja kao što su zariduzi (vez zlatnim nitima i drugim sjajnim materijalima), termeh (tkanina s uzorkom kašmiri), sormeh duzi (vez zlatnim ili srebrnim koncem), tekkeh duzi (šivanje različitih komada tkanine zajedno ili dodavanje komada tkanine na haljinu), suzan duzi (šivanje) itd., koje su se prakticirale za proizvodnju odjeće, bile su raširene do stoljeća zadnji. Iz različitih razloga, poput nedostatka prinosa u njihovoj proizvodnji s jedne te pronalaska i proizvodnje industrijskih tkanina u fabrikama s druge, ove su umjetnosti praktički napuštene ili se njima bave u radionicama i radionicama nekih danas starijih majstora. I dalje je uobičajeno raditi tepih i druge već spomenute vrste kojima se pokriva tlo kuća, koje su, osim tepiha, sačuvale svoje umjetničke vrijednosti. S druge strane, tepih je izgubio sjaj zbog proizvodnje mašinski izrađenih tepiha. Međutim, dok vrijednost i raskoš ručno rađenih tepiha u nekim gradovima kao što su Tabriz, Mashad, Isfahan, Nain, Shiraz i Kerman ostaju nepromijenjeni, izuzev tepiha proizvedenih od nomadskih plemena, ostatak, i u načinu rada i u crtež, oni su imitacija prošlih djela.
U drugoj dekadi osnivanje Islamske Republike, oni su se proizvodili neke ručne izrade tepiha velika da se koristi u širokom prostoru, i ekstra velike. Neki umjetnici su proizveli tepiha sa vrlo finim čvorova, koristeći mješovitih materijala kork vune i svile, koji pokazuju realan crteže, pejzaži, portreti likova, slika svetinja i mauzoleja svetaca i nedavno slike velikih radova gospodari kao Farshchian master.
Ova djela uglavnom imaju ukrasni aspekt i mogu se objesiti na zid samo za uljepšavanje okoliša. Za renesansu umjetnosti tepiha i drugih sličnih tkanina, postoji snažna potreba za podrškom vlade i financijskih i investicijskih institucija kako bi se mogli nekako natjecati s jeftinijim mašinski izrađenim tepisima. Uprkos tome, osim gholija (tepih dužine do dva metra), drugi tipovi poput Kilima, Gabbeha, Jajim-a, Palasa itd., Koji se i dalje proizvode ručno, imaju pošteno širenje i organizacija za obnovu je znatno pridonio ponovnom rađanju ovih umjetnosti, u čijim se djelima crtež uglavnom kopira i oponaša od drevnih, dok se boje često proizvode kemijskim materijalima, a prirodne boje koje proizvode biljke vrlo rijetko koriste.
Što se tiče Namada, mora se reći da nema promjene u stilu, dizajnu i materijalu, a umjetnici i dalje stvaraju svoja djela sa istim antičkim metodama.
Druge vrste tkanina (i pletenje) poput sormeh duzi, tekkeh duzi, suzan duzi itd ... još uvijek se prakticiraju u nekim gradovima kao što su Shiraz, Kerman i Isfahan, ali kao što je prije spomenuto, nemaju značajan značaj.
Među drugim umetnostima, o kojima ponekad govorimo jer imaju korene u drevnoj iranskoj kulturi, možemo pomenuti ukras sa filigranom plemenitih metala) ili emajliranjem. Trenutno se nešto proizvodi samo u Isfahanu, jer su majstori ovih umetnosti ili penzioneri ili su već umrli.
U malilehkari, naslijeđene iz perioda Achaemenids, je za ukrašavanje i krase umjetnička djela od metala sa vodenog žiga vrlo tanak srebra i zlata, i minakari sastoji nell'ornare jela i meallici objekata s rudnik kamena i čine ga čvrsto vezan za objekte kroz kuhanje iste u pećnici. Ova umjetnost je relativno raširena u gradovima Shiraz i Isfahan, a prvi se vrši samo po nalogu kupca.