Istorija Irana Art

DRUGI DEO

IRANSKA UMETNOST OD NASILJA ISLAMA
DO POBEDA ISLAMSKE REVOLUCIJE

UMETNOST ZANDA I QAJARSKOG PERIODA

Istorijska pozadina
Posle smrti Nadera Šaha, njegov nećak Shahrokh je kraljevao u Khorasanu na kratko, ali opet je zemlja pala u konfuziju i nered. Shahrokh nije bio u stanju da kontroliše situaciju. Potom je Karim Khan, iz Lorovog plemena Irana, intervenisao i uspeo je da zaustavi nemire, preuzimajući silu moći (1751). On nije izabrao za sebe titulu kralja, imenovan sam radije Vakil ili-R'oaya ( "delegat naroda" ili "Regent") i osnovao svoju kapitala u Teheranu, krećući se nakon kratkog vremena u Shiraz. U početku se obavezao da obezbedi državu, a nakon uspostavljanja unutrašnjeg poretka, pomirio se s susjednim zemljama. Karim Khan je odobrio naplatu poreza za ljude dvadeset godina. Njegova vladavina trajao je 49 godina. Nakon što ga je, Lotf Ali Khan preuzeo vlast. On je uprkos tome što je čovjek corggioso i inteligentan, poražen je izdaja svojih susjeda i guverner Shiraz, kao Aqa Mohammad Khan Qajar, koji je odrastao i odrastao na dvoru Karim Khan.
Aqa Mohammad Khan se preselila na tron ​​i uspostavila dinastiju Qajar. Nakon što je uspio da na tron, kako bi, njegov nećak, Fath Ali Shah i nakon što je ovaj unuk Mohammad Shah Qajar a zatim njegov sin Nasser ad-Din (vladao pedeset godina), a zatim njegov sin Mozaffar ad Din (vladao je deset godina). Za vrijeme vladavine Mozaffar ad-Din Shah se to dogodilo u Ustavnom revolucije, a kasnije njegov sin Muhamed Ali Shah i nakon sin potonjeg Ahmad Shah vladao nekoliko godina. Tako Reza Khan Mir Panj, zapovjednik vojske, postao je premijer, a potom pao Ahmad Shah pokupiti moć sa naslovom Reza Shah.
Mohammad Reza Shah i njegov sin vladao pedeset godina u Iranu i na kraju, zbog njihove anti-muslimanski stav i represivnog i represivnog režima, održan islamske revolucije pod vodstvom vremena Vrhovnog dell'Alem je 'Imam Homeini (Božji blagoslov na njemu), koji je trijumfovao u 1979-u. Ljudi na referendumu 1. aprila iste godine glasali su za osnivanje Islamske Republike Iran.
Umetnička evolucija u zand i ćajarskom periodu
Umetničko nasleđe Safavida
Period Afsharidi je obilježen poremećajem. Nader Šah je većinu svog vremena proveo u ratovima i osvajanjima. Posle njegove smrti, uprkos tome što je garantovao nacionalno jedinstvo zemlje, zbog nedostatka vrednog naslednika, Iran je opet opao u konfuziji i nestabilnosti. Iz tog razloga, važna dela nisu stvorena tokom njegove vladavine, a njegov nećak Shahrokh i oni koji su na kraju stvoreni bili su nastavak umjetničke tradicije Safavid. Samo u slikarstvu stvoreni su neki radovi u imitaciji zapadnih stilova, a veći broj njih je naručio suveren ili članovi suda.
Među poznatim umjetnicima tog vremena morate spomenuti ime Abol Hasan Nami, među čijim radovima bilo je mnogo portreti Nader Šah ili članovi suda i stil je koristio bio je realizam u skladu sa zapadne metode umjetnosti.
Period Zand-a, mir i tišina za zemlju i za ljude, ai za rekonstrukciju umjetnosti, smatra se tranziciona faza između Safavida i Qajara. Što se tiče arhitekture, tradicija straha se nastavila, iako su u nekim slučajevima zabeležene i inovacije.
Spomenik dell'Arg-e Karim Khan u Shiraz nema ravne među Safavidskih doba spomenika, ali unutrašnje podjele pokazuju multi-hiljadugodišnje arhitektonski subjektivistička iranske tradicije. U Vakil džamija u Shiraz je zgrada sa Iwan, dok naosa ili veliki molitveni prostor i dvorišta istočne i zapadne strane nemaju. U stvari, može se reći da ovaj spomenik ima izuzetnu biljku sa samo jednim ivanom i minaretom u sredini iwan fasade. Unutrašnji stupovi džamije su izrezani u obliku spirale od celih kamena i jednog komada. Fasadama dvorišta su obloženi, ispod i blizu tla, sa kamenim pločama i iznad do plafona, sa 7 boje majolika pločice, koja ima stil tipičan za Shiraz i južnim regijama Irana. Pored džamije, s jedne strane, tu je i medresa Vakil, poznat kao "medresi Baba Kan", a sa druge strane je javno kupatilo i tradicionalno sportska dvorana zove Hammam-e Vakil, pa čak i pored medrese postoji Vakil bazar, koji povezuje gradski centar sa sjevernim predgrađima. Neki sekcije Zand zgrada uništeno je u vrijeme Pahlavija da se stvori prostor za izgradnju objekata kao što su sjedište banke Melli, regionalni ured Ministarstva prosvjete i škole Shapur.
U vreme Pahlavija, palata Arg-e Karim Khan modifikovana je kako bi se nalazio lokalni policijski zatvor. Unutar sobe su bile podeljene na dva sprata, na svakom spratu stvorene su male ćelije, dok su izvan zgrade izgradili regionalnu policijsku kancelariju. U vrijeme Islamske Republike, zgrada policije je srušena, a citadela je obnovljena i uređena za javno otvaranje. Ostali spomenici grada su palate fevdalnih gospodara tada, transformisane tokom perioda Pahlavije u kancelarije raznih kancelarija, kao što je pošta. Međutim, oni su sada ispražnjeni.
Među radovima Qajar doba postoje mnogi objekti u ovom gradu, od kojih možemo spomenuti palače i Eram i Delkeshad vrtovima, vrt Afif Abad, u kojem su sada vojni muzej, džamija Nasir OL-Molk, kompleks džamije i Hosseiniyeh Moshir ol-Molka. Umetnički ukrasi i njihove slike takođe su vredne pažnje. Unutrašnje uređenje objekata u ovom uzrastu je prvenstveno sastoji se od slika, glet-mase ee ukrasa od obojenog ogledala mozaika. Oni dostigao savršenstvo u samom Qajar periodu, a najbolji primjeri nalaze se u svetim mauzoleja imama Reza (savs) u Mashhad, na Masumeh (mir neka je na nju) u Qom i Shah cheragh (mir neka je na od njega) u Širazu iu drugim mauzolejima i grobnicama Širaza. Čak i prerada keramike i majolice nastavila je sjajan nastavak Safavid tradicije.
Glavni primjeri zand arhitekture nalaze se u regijama Fars i Kerman, ali uprkos raznolikosti i ljepoti, oni se ne podudaraju s veličinom Safavid radova. Možda je to zbog tendencije štednje na troškovima zgrade, uzrokovanu dvadesetogodišnjom poreskom amnestijom koju je tražio Karim Khan. Osnovni plan monumentalnih građevina, privatnim kućama i manjih objekata u zand doba, koji se sastoji obično u zgradi sa Iwan sa dvije kolone, prijem soba i neke strane sobe na dvije etaže. Ova tradicija se takođe poštuje u izgradnji ivan džamija i madraca. Primer safavidske ere ove vrste spomenika je dvuh kolona iwan na kraju zapadne strane velikog Iwan Chehel Sotun u Isfahanu. Među vrednim radovima Zanda postoje tri građevinska kompleksa:

- kompleks palata Ganj Ali Kana u Kermanu, čija je izgradnja, iako je počela u Safavidovoj eri, okončana tokom vladavine Zand-a, te stoga u njemu prevladavaju posebnosti ove ere. Ovaj kompleks uključuje džamiju, trg, bazar, javnu kupku i karavasere;
- kompleks palata Ebrahim Khan koji uključuje madrasu, bazar i javnu kupku. U zgradama medrese i javnog kupatila možete videti lepe gipsane okvire;
- kompleks Karim Khan u Shiraz, koji kao što je gore navedeno, uključuje zgradama i bazar, javno kupatilo, medresu, tradicionalni teretana, voda cisterna, zgrade Vlade, stambene zgrade - koji je sjedište privatne sastanke Karim Khan i danas smješten muzej starih radova - i trg Vakil da je potpuno uništen; na njenom mestu su izgrađene zgrade Banca Melli, srednje škole i drugih trgovačkih centara.
Arhitektura qajarskog perioda
Arhitektura qajar može se podijeliti na dva različita perioda. Prvi prolazi osnivanje dinastije do godina vladavine Nasser ad-Din Shah, iu njemu vidimo nastavak Safavidskih stila zand sa malim promjenama u vrsti gradnje i uređenja. Samo nekoliko primera preživljenih iz ovog perioda preživelo je u destruktivnim požarima Pahlavija. Iz poređenja između Talar-e Ashraf u Isfahan (Safavidsku), stare poštanske zgrade, Shiraz (zand), u Takht-e Marmar (zand i Qajar) i Qavam Palace-Dowleh (godina 1846) jasno je da među njima postoji mnogo sličnosti, kako sa arhitektonskog tako i sa ukrasnim stanovišta. U ovom periodu, arhitektura prevladavaju elementi Iranci i može se tvrditi da su strani utjecaj, čak i ako je bilo, pogotovo u početku kraljevanja Nasser ad-Din Shah, bio je površan i beznačajan.
Sayed Mohammad Taqi Mostafa tvrdi da u qajarskom periodu nije izgrađen ni arhitektonski rad od velike važnosti i posebne vrijednosti. Velike džamije perioda vladavine Fath Ali Shah, Shah kao džamija u Teheranu, Qazvin, Semnan i Borujerd je Sayed džamija u Zanjan i medrese Soltani u Kashan, također su izgrađene u stilu i načinu zgrada Sefavidskog perioda, ali sa izrazito manjom umetničkom vrijednošću. Činjenica nakon arhitektonski stil Safavidskih nastavilo do sredine perioda vladavine Nasser ad-Din Shah, tokom koje Iran našao relativnog mira nakon godina Karim Khan Zand i arhitekture i drugih srodnih umjetnosti kao što su procesuiranje ostakljene pločica, rad sa kit, onaj sa ogledala, skulpture i slikarstva našli određeni sjaj. Intenzivirani su odnosi između Irana i evropskih zemalja, posebno sa Rusijom. Ova činjenica povećala je inostrani uticaj u Iranu, iako je očuvala umetničke tradicije iz prošlosti, relativno zadovoljavajuće imitacije se širile u radovima.
Izgradnje podzemne etaže sa ciglom stropovima svod prešli, zgrada okruženja prekrivena fontane u centru, izgradnja kule vjetra, klima-uređaj, podjela zgrade u različitim područjima, kao što su blagovaonom svečanosti, gushvareh, sobe, ormare, balkona i drugih arhitektonskih elemenata Iran, sve je urađena uz manje izmjene na osnovu uslovima zemljišta, ukus, trendovi, ekonomska dostupnost od strane klijenata i sve ' sposobnost arhitekata.
Istaknuti lukovi iranske tradicije tokom perioda qajaro često su zamenjeni polukružnim lukovima. U mnogim slučajevima unutar lukova, u obliku male Iwan-a napravljeni su tri uske arkaste otvore, od kojih je gornji dio uvek bio polukružan. Izgradnja vjerskih objekata kao što su džamije, škole, Tekije i Hosseiniyeh nastavila su se, mada sa nekim manjim modifikacijama, prema drevnoj tradiciji četiri-ivanske džamije.
Jedan od stranih utjecaja u arhitekturi tog perioda bilo je stvaranje ulaz hodnika sa stepenicama koje vode na gornji kat, odvaja od slijetanja u dva suprotna smjera. Ovo je bio ruski arhitektonski tradiciju i uveden je u iranski palatama u sredini vladavine Nasser ad-Din Shah, međutim, pod pretpostavkom da je iranski ton zahvaljujući dekoracije sa ogledalima, štukatura i Agoli od majolike pločica na donjem okvirima. Tipologije zgrada u dvije kolone, odnosno sa velike sobe u centru i iwans u dvije kolone ispred i neke jednostavne strani sobe na dvije etaže (gushvareh), drugim riječima više izložene, palate s više iwans, kolumne, sobe, hodnici i spavaće sobe na dvije etaže, izgrađena na obje strane spomenika, inspiriran klasične arhitekture, je takođe koristi i bio je u kombinaciji i usavršili sa nekim značajnim ukrasnim izuma.
Čak i izgradnje velikih objekata sa poprečnim Iwan, soli, podzemne etaže i velike sobe prekriven četiri kolone sa središnjom fontanom, ukrašena majolika pločice, ogledala, štukatura i mramorne pločice, sve ukrašeno fontane i potoke, je nastavak autentičnih iranske stilu, koja prošla faze evolucije i okretanja u odnosu na vremenske uvjete i ekonomske dostupnosti čovjeka koji je sagradio palaču.
Kao što je spomenuto, iranski stranih utjecaja u umjetnosti intenzivirali od sredine vladavine Nasser ad-Din Shah i za vrijeme vladavine Mozaffar ad-Din Shah i Mohammad Ali Shah. Mnoge zgrade, kao što su palača Qavam ol-Molk, poznat kao Narenjestan u Shiraz, još od njegove imovine, poznat kao dom Qavam majke, Afif Abad palači u centru velikog vrta, 'drevni kuća smještena u naselju Jamali Masjed-e sada u Isfahanu, ukupne Monshi EFFAT Arastu kuća u Isfahanu, u Delkeshad palata, u istoimenoj vrtovima u Shiraz, itd ..., to je obložena, prema baroknom i rokoko stila osamnaestog veka u Evropi, sa ukrasima različitih vrsta. Ovi premazi potpuno pokrivaju zgrade i onemogućavaju prepoznavanje materijala koji se koriste za njihovu izgradnju. Ipak, iranske karakteristike ovih ukrasnih obloga prevladavaju nad čitavim spomenikom.
Drugi Qajar period arhitekturi, koja počinje od posljednje godine vladavine Nasser ad-Din Shah, otvorena je nakon uspjeha iranske arhitekture i zapadne. Iako ponekad zapadnog uticaja prevladava nad autentičnim elementima Iranci, dobar ukus iranskih arhitekata stvorio ovog sindikata ugodne i zadovoljavajuće setova u skladu i harmoniji sa klimatskim i geografskim uvjetima Irana, i mogućnosti da bi se osigurala udobnost i blagostanje ljudi. Kao primjer možemo spomenuti neke spomenike i kraljevske palače u Teheranu, kao Sahebqaraniyeh Niavaran palači u Distriktu, Golestan Palace, u Talar-e Almas Palace, badgirima na južnoj strani Golestan Palace.
Je Sahebqaraniyeh palača je jedan od palače, gdje možete jasno vidjeti sindikata i prožimanja između iranskog i zapadne arhitekture: njegova velika soba je imitacija vile-palate Zand poznat po imenu Kolah Farangi značenja 'stranoj kosi', a trenutno se nalazi muzej drevnih umetničkih dela Širaza. U ovoj zgradi nalazi se velika soba sa četiri druge velike sobe za prijem pokrivene ogledalima i drugim lepim ukrasima. Vremenom je prošao kroz neke promjene, kao što je pokrivanje krovnih stil zand kup u obliku je zamijenjen sa dvovodnim krovom, više odgovara planinskim područjima i šire u doba Nasser ad-Din Shah. Donji kat sastoji se od velike prostorije uređene fontanom. Ova prostorija ima isti plan kao velika gornju sobu, ali sa karakteristikama letnje dvorane. Ostali delovi i sektori palate su u imitaciji zapadne arhitekture i veoma su povezani sa vila palate. Tako su sobe, hodnici i druge sobe izgrađene u skladu sa zapadnim stilom, poštujući potrebe karadarskog dvora.
Velika dvorana Velikog palate bila je posvećena kraljevim ceremonijama. Dvije zlatne prijestolja, ukrašen kamenjem i nakitom od velike vrijednosti, poznat kao Takht-e Tavus (Peacock Throne) i Takht-e Naderi (Presto Nader), oba Fath Ali Shah periodu, su raspoređeni u prostor rezervisan za suverenu, na zapadnoj strani sale. Ova soba je, s obzirom na biljka, slična onoj u Sasanidskih palače u gradu Damghan, uključujući i ostaci zidova i stubova, kada su otkrili arheolozi kopali godinu 1932-1933. Povodom krunisanja Mohammad Reza Pahlavi, zidovi sobe i promjene napravljene u prethodnim godinama, te je vraćena u svoj prvobitni oblik su uklonjene, što ga izdvaja savršen likom Golestan Palace sa Damghan Sasanian Palace ( u gradu Tappeh Hessar). Ova činjenica svjedoči o kontinuitetu iranskih arhitektonskih tradicija od davnina do današnjih dana, izrekao majstor arhitekata i zidara do naredne generacije. Donjoj etaži Golestan uključuje pravougaonog sobu sa fontanom i četiri velika shahneshin prema rasprostranjen tip u Sasanian doba. Druga velika dvoranama Ayneh (Mirror Hall), AJ soba (Obala), u Sofreh soba Khaneh (banket), u Berelian boravka (sjajan), u velikoj dvorani link, i drugih objekata na strani Northern Golestan Palace, koji su u susjedstvu ili povezani u palatu (trenutno Golestan muzej), svi su izgrađeni imitirajući arhitektura evropskih zemalja i prilagođen potrebama suda. Soba Almas (Diamante), na južnoj strani zgrade, je velika soba s pogledom na vrt; na svojim stranama je dodato stepenice, slijetanje, hodnik i čuvanje prostora za čuvanje. Na donjem nivou nalazi se podrum sa različitim podjelama. Ova dvorana je izgrađena po uzoru na arhitekturu zand i Safavidsku perioda, uz dodatak, zbog vremenskih uslova u Teheranu, na podzemnoj etaži.
Zgrada Badgira (kula vjetra) ima veliki podzemni sprat sa glavnom dvoranom zgrade, okružen ogledalima i predivnim slikama. Ventilatori za ventilaciju u četiri ugla zgrade pokriveni majoličkim pločicama i okruglim zlatno žutim kupolama služe za uslove vazduha u podrumu.
Izgradnja palate Takht-e Marmar započela je na početku vladavine Karim Khan Zand i završena je tokom vladavine Qajara. To je jedina zgrada čija je izgradnja trajala od kraja osamnaestog veka do sredine devetnaestog. Njegova raspored je prilično sličan onom dell'Iwan-i Madaen, ali to se razlikuje za vrstu iwans, kao da je od Takht-e zgrada Marmar je tipa sa dvije kolone, rasprostranjena od Safavidska.
Arhitektura polovine Qajar perioda nije ograničen samo na izgradnju kraljevske palače, kuće bogatih i plemenito, ali i uključuje mnoge trgovačkih centara, uključujući i male bazar rekao Timcheh. Ove bazarima sa stropovima izgrađena ciglom, vješto raspoređeni u obliku krsta, smatraju među umjetnička djela vrijednosti devetnaestog stoljeća. Među njima možemo spomenuti: Hajeb i-Dowleh, Sadr Azam, Mahdiyeh, Ketabforushan, D-Ala Dowleh, Haj Mirza Lotfollh, Amin Akdas i Qeisariyeh u Teheranu; bazar Azam Sadra u Qom, i što je još važnije i najljepše od svega je Amin bazara do Dowleh u gradu Kašana da zaslužuje komentar što se tiče širine luka, u majolike pločicama i ukrasima u ciglama i drugim elementima arhitekture, kao i harmoničnom proporcijom svakog njenog dela.
Ovaj arhitektonski stil bio je široko rasprostranjen do kraja Qajarskog perioda, odnosno do kraja Prvog svetskog rata, bez bilo kakvih značajnih evolucija u njemu.
Izuzev kraljevskih palača, zgrade ove ere nisu se pokazale kao otporne. To je zato što je uglavnom samo donji sprat napravljen sa opekarskim opekama, dok je ostatak zgrade građen s sirovim ciglom. Palače i zgrade u kojoj je izgrađen na drugom katu s pečenim ciglama su ipak vrlo rijetke, kao Masudiyeh palači u Teheranu, u sjedištu Ministarstva 'Javna obrazovanja u Via Ekbatan.
U spomenika susjednog grada u pustinju područje (u centru-istoku zemlje), Yazd, Kashan, Abarkuh, Tabas itd ..., iznad velike sobe su izgrađena od blata lukova i blato ili u obliku kupole krova Mesh . Najboljih primjera ove vrste zgrade su dom porodice Omid Salar na Abarkuh je sheibani kuće u Tabas i Borujerdi kuća u Kashan. Nažalost, međutim, održavanje ovih zgrada se pokazalo veoma komplikovanim i ubrzo su napuštene.
Druge umetnosti
Sve umetnosti zand i ćajarskih perioda, kao što je arhitektura, nastavile su iste linije kao i umetnička evolucija perioda Safavid. Prelazak sa Afsharid dinastije na Zand je bio vrlo kratak i pored toga, Nader Šah je često bio zauzet u ratovima protiv susjednih zemalja i da se održi političko jedinstvo i ekonomske Irana. Ova činjenica nije favoriziraju velike umjetničke aktivnosti, ili barem nije bio bilo kakav posao, osim za veliko platno (veličina 1,60 × 3 metara), koja je naslikana prema zapadnom stilu, realan i oslikava Nader Shah, dok se vraća kruna Mohamada Šaha Gurkanida, vladara Indije. Ovaj stil slikanja proširio se nakon povratka Mohameda Zamana (slikara poslat u Italiju da uči stil zapadnog slikarstva).
Slika je ostao Zand doba, od kojih je većina rad jednog ili dva slikara suda Karim Khan, oni su obojene sa gotovo realan stil. U ovim slikama su pokušali smo da odražavaju dobrobit perioda Zand i korišteni su uljane boje prevladavaju uključujući i one iz Crvene grupe, dok zelena boja nije korišten mnogo. U njima se uglavnom ne pojavljuju vladari drevnog Irana ili veliki likovi suda Zand. Nakon prijenosa vlasti na Qajar, slikarima došao na sud AQA Mohammad Khan i Fath Ali Shah i slikala prinčevi i drugim članovima suda. Ćajarsko slikarstvo može se podijeliti na sljedeće kategorije:
- portreti prinčeva i dvorista sa luksuznom odjećom;
- sudske scene poput sastanka sa ambasadorima, političkim i diplomatskim delegatima ili ljudima sa Šahom;
- prizori prijema i razne svečanosti, kao što su ples i plesovi koje su često izvodile žene za zabavu bogatih porodica.
- scene nacionalnog epskog; ova vrsta slikarstva poznata pod nazivom kafe slika, nastavlja se danas u Islamskoj Republici Iran.

Slikari su takođe pratili drevne tradicije slikanja, ali nažalost još nije ostalo mnogo radova. Treba naglasiti da su portreti poznatih nauka i religije imali i još uvijek imaju određenu difuziju.
Slikarstvo zand i Qajar razdoblja može se smatrati prekretnica koje su dovele do stvaranja potpuno iranskog School of Art koji ima svoje korijene, s jedne strane, u tradiciji, a drugi u karakteristikama i prednostima stekli orijentalne umjetnosti. U ovim radovima, osim za određene izuzetnim slučajevima, kada je umjetnik prisiljen da uđe stto prirodnih pejzaža, koji je važio tople boje i to crvena, narančasta i žuta, dok zelene i plave su vrlo malo koristi. Sastav zand radi je slična djela slikara kao što Mohmmad Zaman grupu koja rapresentazione lica gleda kroz prozor, od čega je polovina pokrivena je zastor, a druga polovina je obojena jedne strane imaginarnog krajolika, prema slikovnom stilu italijanskog umetničkog renesansnog perioda.
Na početku qajarskog perioda nastavili smo prema ovoj zand tradiciji, ali vrlo brzo su u pozadini dodati i drugi detalji i dizajn tepiha koji se prostire na tlu. Štaviše, tokom qadžarskog perioda se širila još jedna vrsta slike nazvana "gol-o-morg" "cveće i ptice", koja je takođe bila iz zende. Često se koristi za ukrašavanje plafona, vrata, poklopaca za knjige i držača za olovke. Poznati slikari ovog perioda bili su Mirza Baba, Sayed Mirza, Mohammad Sadeq. Ovi slikari, koji su se jednom sastali u Teheranu na sudu u Ćajaru, osnovali su školu slikarstva u Ćajaru.
Među čuvenim portretima ćajarskog doba, možemo spomenuti imena Mehr Ali Esfahanija, portret slikar Fath Ali Shah; Abdolah Khan, portretista kneza Abaza Mirze; Mohamed Hasan koji je oslikao portrete princa Bahrama Mirze i drugih qajarskih prinčeva.
Slikara plesača, muzičara i akrobate, i prikaz koji je bio više imaginarna nego realan, nije potpisao većinu svojih radova, zbog ofanzive prirode tih radova prema popularnom vjerovanju, i da onemogući svaku reakcije na njih.
Slike koje prikazuju mudre ljude, naučnike i poznate pesnike često su rad slikara Rajaba Ali koji je generalno citirao njegovo ime u stihu poezije. Postoje i brojni verski radovi sa temama preuzetim iz istorije proroka Jusufa (njegovo detinjstvo, putovanje u Egipat, povratak od oca); ovi radovi, obojeni prema stilu sudskih slika, uglavnom su bez potpisa.
U qajarskom periodu stvoreni su i inovativni radovi, koji uprkos njihovom malom broju, imaju veliku slikovnu vrijednost. Ovi radovi predstavljaju pejzaža subjekata (Mahdi Mahdi al-Hosseini), portrete imama Alija, Hasan, Husein, Salman, pratilac Poslanika, od Qanbar, sluge imama Alija (Ebrahim Naqqashbashi); portreti velikog mistika ljudi poput Nur Ali Shah (autor Ismail Jalayer), privatnog života scene poput onih žena koje tkaju tepisi (radovi slikara Musa) ili panorama Teherana (radovi Malek Mohammad Khan Saba). Među slikama ovom periodu, najrealniji su oni slikara Ali Akbar Mozayyan i-Dowleh (npr oranje scena), ne zaostaje za zapadni radove koje je vjerojatno studirao u dubinu. Slikar Aqa Bozorg Naqqashbashi je bio savremenik navedenih umjetnika, ali za njega je ostalo vrlo malo radova.
Drugi poznati slikar tog perioda bio je Mohammad Ghaffari, poznat kao Kamal ol-Molk, slikar suda Nasser al-Din Shah i Mozaffar ad-Din Shah. Živeo je do vremena Reza Šaha Pahlavija. Kamal ol-Molk Počinje slikati pejzaže slične onima koje je naslikao Mahdi Mahdi al-Hosseini, zatim se obratite nakon detaljnog realizam. Za vrijeme vladavine Mozaffar d-Din Shah otišao u Evropi i posvetio proučavanju i kopiranje klasičnih djela evropskih slikara. Nakon povratka u Iran, on je učio ono što je naučio svojim učenicima širenjem realizma i naturalističkog slikarstva. Njegov stil je napustio iranske osobine qajar i približio se klasičnim evropskim radovima. Među njegovim najpoznatijim radovima mogu uključivati ​​sljedeće rukovodioci: u Bagdadu Čarobnjak, vrt i fontana Golestan Palace, Hall of Mirror, Palazzo Sahebqaraniyeh fontana prostoriju, vračara itd ... Njegova sklonost ka radova zapadu i njegovo učenje izazvalo napuštanje tradicionalnom stilu Qajar i on je ohrabrio iranskog umjetnika da prate put navedene od strane Zapada. Među slikarima koji su orijentisani ka fantastična slika (također pod nazivom "kafa slika"), morate spomenuti ime: Hossein Qullar Aqassi, Mohammad Modabber, Abbas Buki Far, Mohammad Habibi, Hossein Hamidi Hasan Esmailzadeh, Chelipa i Mirza Mahdi Shirazi. Svi ovi slikari postali su poznati tokom perioda Pahlavije, ali je njihov stil bio (i je) qajar.
Značajan uspjeh imali su i radne vještine sa ogledalima, štukama, vitražima. Može se reći da je ukras sa naočarima imao ni u kom periodu sjaj i ljepotu Qajar perioda, dok je ukras s majolika pločicama, iako i dalje široko rasprostranjena, nije egugliare nivo radova nastalih u to vrijeme safavide ; Međutim, s obzirom na dizajn i oblik, po uzoru na sedam duginih boja, što je zabilježila novi izum u majolika pločicama poznat pod imenom "majolike iz sedam boja", čiji dizajn su izražene u cvijeću, posebno pink . Najbolja dela ove umetnosti mogu se diviti u Farsu i Kermanu. Međutim, u ovom periodu, slika je imala veoma sporo evoluciju, a nije bilo umetnika koji su sposobni da se uporede sa kvalifikovanim slikarima Safavidskog perioda.
Takođe, u pogledu obrade metala, stilovi Safavida su nastavili da se imitiraju, a novi radovi iz ćajarskog doba su veoma retki. Isto što se tiče tepiha i drugih tkanina. Zlato vez, ili terme itd., Nije izgubio značaj, ali se proizvodnja ograničila na kopiranje ili imitiranje tog Safavida.
Skulptura i izrada kamena tog vremena su dosta vredni napomene. Veoma popularan su kamen uklesan lavovi, velikim prozorima izrađenim od jednog komada kamena, čiji su mere bile ponekad 2 4 × m i da ste instaliranje u podrumu podove i isklesanim kamenim pločama. Stil qajar u ovoj umetnosti odlikuju tragovi datoteka ostavljenih na kamenu.
Među umetnostima koje su imale neka vrsta ponovnog rođenja u periodu kadar, nalazi se umjetnost od opeke od cigle. Opeke su bile ispaljivane u konveksnom kalupu ili plesni nakon što su gađali ponovljenim obrascima. U gradovima Teherana i Yazda mogu se videti primjeri ovih radova. Ovo je autentična, originalna i vrlo drevna umjetnost, dugo zaboravljena. Sličnost između djela ove umjetnosti, kao i da cigle dizajna arhitekture jugu Španije, to je vrlo zanimljiva tema koja zaslužuje da bude studirao ozbiljno.



udio
uncategorized